Художественный салон (81)

Автор Марина Абдулина С февраля я жила в  предвкушении моей первой персональной выставки. Сразу погрузилась в мысли: как лучше раскрыть работы? Фокус сместился на оформление — рамы, щиты, гармония пространства. Параллельно создавалась новая крупная работа «Масленица» — ларец и платье, созданные специально для этого события. Экспонаты выбраны сердцем: только те, в которых нет ни тени сомнения, и которые по-настоящему дороги. Коллекция «Немое кино» не вошла вэкспозицию — она оживает в движении на теле, а вискоза на манекене теряет душу. Поэтому коллекция была показана только в дефиле на открытии выставки. Живопись и акварели тоже ушли в тень, чтобы тема выставки была лаконичней и ярче:  авторский костюм и роспись по дереву. Сердечная благодарность команде мечты! Всё началось с Лары Лукьяновой и Галины Красниковой — они, узнав о моей “персональной пустоте”, внесли залог за зал и...

Обычай дарить праздничные открытки пришел в Россию из Европы во второй половине XIX века. Однако похожий ритуал существовал и раньше: считается, что традиция отправлять открытку началась с визитных карточек. В то время на них помещали не только личные данные владельца, но и рисунки. Например, на визитке Александра Суворова была изображена охота на диких кабанов. Другим предком современной рождественской открытки можно считать популярные в народе лубочные картинки, посвященные традиционным зимним развлечениям. Первую рождественскую открытку в 1843 году заказал чиновник сэр Генри Коул. Он понял, что ему тяжело самому готовить поздравительные письма многочисленным друзьям и родственникам, и обратился к художнику Джону Хорсли. Хорсли создал несколько одинаковых карточек с изображением семьи Коулов за праздничным ужином. Вскоре эта идея стала популярной по всей Европе, и подобные...

«Сон — смерти брат», «Сонный что мертвый» — гласили русские поговорки. В представлении древних людей сон приоткрывал дверцу в потусторонний мир, позволял живым увидеть прошлое и будущее, пообщаться с покойными и получить совет или предостережение. Герои русских сказок, колыбельных и игр могли навести сон или, наоборот, украсть его. С XIX века обитатели фольклорного сонного царства стали появляться в классической литературе, музыке и живописи. Как выглядела Дрема, так ли уж добр кот Баюн и где растет колдовская сон-трава — разбираемся в статье. Дрема Дрема из русских колыбельных — это ночной дух, который усыпляет людей. С детьми он особенно нежен: Уж как сон ходил по лавке, Дрема по полу брела. Дрема по полу брела, В кроватку к детке забрела. К ней...

В древности по тому, каким образом была сплетена коса, судили о намерениях и нраве племени. На протяжении веков косы носили народы разных стран, чаще других — в Африке, в Египте, но в наши дни они вызывают ассоциацию именно с Древней Русью. У славян коса исконно считалась самой удобной и распространенной прической, но традиционной она стала не только поэтому. В языческие времена косе приписывали защитные функции и она играла роль оберега. Таинство плетения косы начиналось после того, как руками делили волосы на равномерные прядки. В процессе заплетания приговаривали определенные заговоры на любовь, от порчи или от сглаза: «Волосы заплетаю, путаю, путаю мысли чужие, недобрые, не распутать моих волос, не сглазить меня, не обидеть меня, не лишить меня...

Память преподобного Сергия, Радонежского чудотворца, Церковь чтит 8 октября (25 сентября по старому стилю), в день его преставления. Преподобный Сергий Радонежский по праву является одним из самых чтимых преподобных иноков со времен Древней Руси и до нынешних дней. Он является основателем нескольких обителей, среди которых наибольшую известность приобрела Троице-Сергиева лавра. Неслучайно поэтому Сергия Радонежского часто называют «игуменом земли русской». Подвиги преподобного Сергия пришлись на непростую эпоху, когда Русь находилась под гнетом чужеземного монголо-татарского ига, но стремилась к обретению независимости и построению сильного и единого государства. Сергий Радонежский, человек пустынного жития, никогда не бравший в руки оружия, стал духовной опорой в сопротивлении монголо-татарскому игу, вдохновлял князей и воинов на борьбу за...

Ничто так не привлекает внимания в потоке или группе людей, как изображения на одежде. Это могут быть рисунки, тексты, геометрические фигуры, фото. Всё это и есть принты. Они способны рассказать о вашем характере, настроении и взглядах на жизнь красноречивее любых слов. Мы живем в эпоху, когда стандартные вещи не всегда удовлетворяют потребности современного человека. Всё больше людей хотят подчеркнуть свою индивидуальность, выбрав наряд с уникальным дизайном. Индустрия моды предлагает огромное количество мотивов, перенесенных на ткань. Но особенно востребованы те принты, которые выполнены вручную, индивидуально для каждого предмета одежды. Одним из ярких представителей этого направления является российский бренд Misha'Le, основанный талантливым дизайнером Еленой Мишаковой. Главная особенность одежды этого бренда - индивидуальный подход к созданию принтов. Они не просто украшают...

На IX фестивале «Красная площадь» были представлены сотни блестящих новых изданий. Об одном из них мне хотелось бы рассказать особо. Состоялась премьера, скажу образно, большого книжного спектакля – двухтомника «Русское зарубежье. Великие соотечественники» (издательство «Яуза»). Обе книги опубликованы при поддержке Фонда «История отечества». Альбомы-энциклопедии продолжили изобразительный, иконографический и литературный рассказ о наших эмигрантах XX–XXI веков. Издательский гуманитарный проект Международного союза приборостроителей и специалистов по информационным и телекоммуникационным технологиям представил 200 биографий россиян, по разным причинам покинувших Родину. Жизнь большинства из них сложилась крайне драматично, порой с трагическим исходом. Но они боролись за своё человеческое достоинство, за право продолжить себя как личности, верность...

Алексей Саврасов обладал удивительным даром проникновенного изображения русской природы. По школьным учебникам мы знаем художника прежде всего как автора картины «Грачи прилетели». Между тем Саврасов стоял у истоков движения передвижников, его творчество называли «весной русского пейзажа», а его самого – основоположником русского импрессионизма. В отличие от учеников – Левитана, Коровина, Нестерова – слава не была к нему особо благосклонна... однако то влияние, которое он оказал на русскую живопись, бесценно. От ученика к учителю. Алексей Саврасов родился 24 мая 1830 года в московском Замоскворечье. Живописью он начал заниматься самостоятельно в возрасте 12 лет, черпая вдохновение из сюжетов, которые видел в популярных журналах того времени. Моральной поддержки не имелось – отец, торговец галантерейными товарами, мечтал, чтобы сын продолжил его дело, хотя знакомые торговцы и говорили...

В Москве, на Садовой-Триумфальной, 10/13с5 открылось новое арт-пространство Riva Art Space, посвященное современному искусству. Первая выставка «Спектр 360» создана командой Riva Gallery и куратором Юлией Агаповой, апеллирует к полному спектру человеческих чувств. К человеку как объекту и субъекту искусства. Идея создания пространства Riva Art Space возникла как естественное развитие галереи Riva, которая начинала свою деятельность как семейная галерея, в основу которой легла частная коллекция семьи Гольман, составленная за последние 20 лет и насчитывающая более  тысячи работ разных авторов. Riva Art Space – это сохранение традиций, преемственность и новый  путь – путь поиска новых имен и поиска новых решений на стыке дизайна и искусства.  На рынке современного искусства существует разделение на искусство декоративное – призванное вести диалог с пространством и...

Папуа-Новая Гвинея, Порт-Морсби Как и во многих других городах, граффити долгое время были большой проблемой для Порт-Морсби, Папуа-Новая Гвинея. Чтобы положить конец разрушению города и вдохновить на позитивные изменения, Let's Color решили преобразовать унылую бетонную стену рядом с одной из самых оживленных дорог, сэром Джоном Гизом Драйв. Напоминание людям о культуре и окружающей среде. Сделать сообщества более счастливыми и безопасными для их жителей - главная цель инициативы Let's Color. Итак, чтобы напомнить жителям Порт-Морсби о необходимости заботиться о своем городе и создавать более гостеприимную атмосферу, мы решили вдохнуть жизнь в бетонную стену длиной в сто метров. С помощью Национальной столичной комиссии округа и фирмы по недвижимости Ray White около 50 участников, в том числе 25 молодых людей из местной организации Tool Boox и 13 волонтеров AkzoNobel...

В Доме дружбы народов продолжает развиваться одно из перспективных направлений - выставочная деятельность. На сегодняшний день жителям города и республики доступна к просмотру выставка картин чебоксарских художников Ларисы Абруковой, Валентины Масловой под названием "Ветер дружбы". Автор наибольшего количества работ Валентина Маслова - кандидат психологических наук, доцент кафедры психологии и педагогики Российского государственного социального университета (филиала в г. Чебоксары), член Союза писателей России и Союза чувашских писателей, Международного сообщества писательских союзов, Российского психологического общества. Сферы ее творчества – психотерапия и арт-терапия, сказко- и стихотерапия. Автором создано более 500 картин, направленных на развитие ассоциативного мышления и креативности, что и отличает её от художников академического характера. Заслуженный художник Чувашской...

18 марта в выставочном зале корпуса № 2 на улице Партизанской, 4а состоялось открытие выставки работ учащихся Санкт-Петербургского государственного академического художественного лицея им. Б.В. Иогансона. В экспозиции представлены 15 графических и 15 живописных учебных натюрмортов по предметам «Рисунок» и «Живопись». Работы выполнены учениками 5–11-х классов. На открытии выставки выступили декан факультета искусств ОмГПУ Леонид Георгиевич Медведев, руководитель Методического центра развития образования в сфере культуры Елена Борисовна Науман, методист Методического центра развития образования в сфере культуры, выпускник ОмГПУ Егор Валерьевич Тагинцев. Выставка проходит в рамках сотрудничества Омского государственного педагогического университета с Санкт-Петербургским государственным академическим художественным лицеем, детской художественной школой № 3...

18 марта в 12:00 в выставочном зале корпуса № 2 на улице Партизанской, 4а состоится открытие выставки работ учащихся Санкт-Петербургского государственного академического художественного лицея им. Б.В. Иогансона. В экспозиции будут представлены графические и акварельные учебные натюрморты по предметам «Рисунок» и «Живопись», выполненные учащимися 5–11-х классов.  Выставка проходит в рамках сотрудничества Омского государственного педагогического университета с Санкт-Петербургским государственным академическим художественным лицеем им. Б.В. Иогансона при Российской академии художеств, детской художественной школой № 3 им. Е.В. Гурова и Методическим центром развития образования в сфере культуры. «Я счастлива, что работы наших лицеистов будут выставлены на факультете искусств в ОмГПУ. Это важный опыт для нашего лицея. Многие из...

Мир говорит с нами символами. Но разгадать значение посланий Вселенной под силу далеко не каждому. И лишь некоторым дан особый дар – привносить с помощью символов гармонию, счастье и радость. Этим талантом наделена Елена Карлова. Более 10 лет художница – символист погружена в изучение значений таинственных знаков, освоила древнейшую технику золочения и создает картины, одежду, предметы интерьера и аксессуары, котортак полюбились почитателям её искусства. Творчество Елены Карловой ценят по всему миру. Ее работы были представлены на выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Казани. Полотна высоко оценили в Португалии, Болгарии, Дании, Казахстане. Произведения Елены рапростроняются по всему миру через закрытое сообщество “Территория талантов”. Изучением сакральной символики Елена занялась случайно – на отдыхе в Турции посетила мастерскую художницы, которая и приобщила ее к новому знанию...

Шведский куратор современного искусства и писатель Йонатан Хабиб Энквист стал первым тьютором проекта Благотворительного фонда «Синара», посвященного продвижению уральских художников на мировой арене. Он присоединился к «Арт-платформе» онлайн в серии мастер-классов и воркшопов посредством Zoom. Вместе с начинающими арт-критиками Йонатан работал над появлением текстов об уральском искусстве и участвовал в дискуссиях с современными уральскими художниками. На старте проекта Йонатан говорил, что для него это «эксперимент, в основе которого – любопытство». Йонатан руководит кураторской резиденцией в Стокгольме (Cris) и является редактором онлайн-журнала tsnoK.se. В 2019 году он курировал VR Павильон Венецианской биенналле. В настоящее время Йонатан – художественный директор проекта Nya Småland. Мы расспросили его о впечатлениях от проекта и о роли Урала в мировом искусстве. – Почему вы...

В Вятском художественном музее имени В.М. и А.М. Васнецовых открылась выставка народного художника СССР и Российской Федерации Зураба Церетели. В торжественной церемонии приняли участие губернатор Кировской области Игорь Васильев, министр культуры региона Татьяна Мазур, а также деятели искусств. — Мы общались с Зурабом Константиновичем, и он счастлив, что его помнят и любят на Вятской земле. Я рад, что живу в одно время с таким великим человеком и знаком с ним лично. Многие считают, что Зураб Церетели – монументалист, знаменитый такими скульптурами, как Петр I. Но он еще и великолепный художник, который проявляет себя в самых разных, в том числе и малых художественных формах. Я был поражен, какие произведения он создает. Это действительно человек «мира»: его работы находятся в лучших музеях, на площадях и улицах Нью–Йорка, Парижа, Москвы, — подчеркнул Игорь Васильев. Выставка Зураба...

В актовом зале Главного управления ПФР №10 по г. Москве и Московской области состоялась церемония награждения участников конкурса рисунков «Пенсионный фонд глазами детей», посвященного Международному дню защиты детей. В конкурсе приняли участие дети сотрудников Главного управления ПФР №10. На суд жюри было представлено 11 работ, выполненных цветными карандашами, гуашью и акварельными красками. Выбор победителя стал непростой задачей – юные художники оказались разных возрастов. Посовещавшись, члены жюри сошлись в едином мнении – наградить всех конкурсантов. Самому младшему участнику, Курбатову Даниилу, в этом году исполнилось всего 4 года. На рисунке он изобразил свою семью в полном составе, радужное небо и сияющее солнце. «Пенсионный фонд заботится о старичках, - говорит Даниил, - и о нас». Вот только как – объяснить пока не может. На помощь приходит мама, рассказывает о пенсиях и...

В галерее «Тутти Кванти» продолжается выставка-продажа энергетических картин самобытной художницы из Твери Светланы Мучновой и художника-абстракциониста из Москвы Искандера Ильязова под названием «Внутренний свет». Картины Светланы исполнены в ярких красках, передают атмосферу добра и создают настроение верховенства счастливой жизни. Рассказывают о прекрасном будущем человека, о том, насколько может быть красива его жизнь. Свои произведения художница сопровождает мудростями в стихотворной форме, а краски для них готовит индивидуально, с применением пигмента камней. Творчество Искандера Ильязова представлено полотнами абстракции, в которые Светлана легко вписала парящих антропоморфных бабочек, несущих свет, энергию, радость. В центре внимания художников, как всегда - человек и его душа. В работах творцов мечты свободно превращаются в реальность, а фигуратив переплетается с...

Выставка Аркадия Петрова «Без любви нет счастья» пройдёт в галерее Artstory с 29 марта по 20 мая 2018 г. Проект включает более 100 работ: это живопись и скульптура разных лет, от 1970 годов до наших дней, одного из лидеров поколения «художников-семидесятников». Городская вывеска, лубок, жизнь «маленького» человека из тоталитарного государства, труд и отдых жителей рабочих посёлков, зарисовки провинциального быта, визуальные образы масс-культуры советской эпохи, наивная притягательность китча, – основные темы полотен и клеёнок Петрова. Петров переосмысливает стереотипы жизни простого советского человека сквозь парадоксальные китчевые образы массовой культуры, своей личной очень непростой истории и истории страны. Искусствоведы и арт-критики по-разному называют классика современного отечественного искусства. «Соц-артист», «примитивист», «наивист», «авангардист», «постмодернист»... Сам...

В арт-пространстве «Тутти Кванти» открылась выставка-продажа аксессуаров, открыток и работ известного художника Миши Ленна под названием «7 чувств». Вы сможете насладиться произведениями Миши: подарочный каталог «7 чувств», шелковые платки, открытки, постеры, эскизы, шоколадки от Миши Ленна, «Счастье» и «Премьера», все с его автографом, а понравившиеся произведения – приобрести. Миша Ленн – востребованный художник с мировым именем, работающий в технике акварели. Его работы выставляются в известных галереях России, США и Европы, его картины находятся в частных и музейных коллекциях известных людей, среди них – принц и принцесса Майкл Кентский, Мстислав Ростропович, композитор и дирижер Джон Вильямс, певица Диана Кролл, легендарный джазовый музыкант Дейв Брубек, Джон Малкович, Вячеслав Зайцев, Юрий Башмет, Марк Розовский, Оксана Федорова, Ольга Кабо, Дарига Назарбаева, Станислав...

В галерее «Тутти Кванти» 17 декабря, в воскресенье, в 16.00, в рамках выставки «Внутренний Свет», состоится встреча с автором энергетических картин, самобытной художницей из Твери Светланой Мучновой Ее картины исполнены в ярких красках, передают атмосферу добра и создают настроение верховенства счастливой жизни, рассказывают о прекрасном будущем человека, о том, насколько прекрасен человек и насколько может быть красива его жизнь. Свои произведения Светлана Мучнова с сопровождает мудростью в стихотворной форме, а краски для картин готовит индивидуально, по старинным рецептам с применением пигмента натуральных камней. В ее коллекции написано более 400 картин и более 150 икон. В центре внимания художницы, как всегда - человек и его душа. В работах ее-мечты свободно превращаются в реальность, а фигуратив переплетается с абстракцией. Выставка продолжается. Вход свободный...

7 декабря открылся Музей русского современного искусства Pop Up Museum, расположенный в атриумах дизайнерского бизнес-центра Neo Geo. Гостями церемонии открытия стали более 500 человек. Площадь музея (2000 кв. м) вместила более 600 работ 100 российских художников. В музее экспонируются более трёхсот картин самых разных направлений: русского реализма, абстрактного искусства, концептуализма, информализма, соцреализма, импрессионизма, постимпрессионизма, фигуративного искусства и авангарда. Также представлена скульптура и графика. Среди авторов живописцы и скульпторы - мэтры с международной известностью и начинающие художники. До открытия музея большинство экспонатов было доступно лишь кругу профессионалов. На пресс-конференции, посвященной открытию Pop Up Museum, организаторы рассказали о целях проекта — популяризации современного русского искусства и поддержке отечественных художников...

В галерее «Тутти Кванти» продолжается выставка - продажа энергетических