31.10.2025 15:12
Аналитика.
Просмотров всего: 1710; сегодня: 1.

Музыкальное искусство Древней Руси

Музыкальное искусство Древней Руси

В музыке и пении раскрывается душа народа, в них русский человек выражает свои страдания и боль, с ними проводит праздники и веселится. Песни – колыбельные, обрядовые, трудовые, игровые – сопровождали и сопровождают человека на всём протяжении истории.

Древнерусские музыкальные инструменты

Археологические и этнографические исследования показывают наличие большого разнообразия музыкальных инструментов в Древней Руси, которые можно разделить на струнные, духовые и ударные инструменты.

Струнные инструменты

Чаще всего в древнерусских былинах и сказаниях упоминается струнный музыкальный инструмент гусли. Их название связано со старославянским словом «gǫslъ», означающим «гудеть». Гусли имели трапециевидную форму; играли на них обеими руками, положив инструмент себе на колени. Струны, точное количество которых не удалось установить, крепились к резонансной доске; получение звука достигалось с помощью щипка струн. Извлечение звуков у другого струнного инструмента – гудка или смыка – происходило с помощью смычка. Гусли и гудки сопровождали пение сказителей или скоморохов.

Духовые инструменты

Духовые инструменты были широко представлены рогом, трубой, рожком, дудкой, жалейкой, и некоторыми другими инструментами. Для изготовления рога использовались рога животных: за счёт изогнутой формы при вдувании струи воздуха рог издавал сильный звук. Такой же принцип извлечения звука был характерен и для труб, изготовляемых из двух половинок куска дерева. Звуки рогов и труб использовались на охоте, служили сигналами в военных походах, а также оповещали о важных событиях: прибытии князя, войск, иностранных послов и т.п.

Дудки, жалейки и иногда трубы снабжались пальцевыми отверстиями для получения звуков различной высоты. Жалейки первоначально были пастушьими инструментами, изготовляемыми из дерева, камыша, птичьих костей; позднее они стали использоваться при похоронных обрядах, откуда и получили своё название от наименования причитаний «жели» или «желения». 

Ударные инструменты

Ударные представлены бубном и иногда упоминаемыми в рукописях накрами и арганами, очевидно, представлявших собой вид литавр. Внешний вид бубна в Древней Руси напоминал известный всем барабан, имеющий две мембраны, установленные на цилиндрическое тулово. Звучание бубна достигалось с помощью плети с деревянной рукояткой и кожаным мячом на конце. Бубны использовались при празднествах для отбивания ритма танца или музыки, а также в военных походах. Письменный источник, повествующий о Липицкой битве 1216 года, сообщал, что в войске владимирского князя Юрия имелось 60 труб и бубнов; 40 подобных инструментов было в войске его брата Ярослава. Накры и арганы добавляли торжественности при марше войск.

Профессиональное народное музыкальное творчество

В эпоху становления древнерусского государства выделились две формы профессиональных музыкальных исполнителей: певцы-сказители и скоморохи. Сказители первоначально являлись носителями родовых и племенных преданий, которые они передавали в былинах и в эпических произведениях. В речитативно-напевной декламации сказители, перебирая струны гуслей, рассказывали о славных подвигах князей, о победах и поражениях русских войск, повествовали о бытовой стороне жизни. Сказитель-певец Боян (Баян) возвеличивал подвиги великого князя Ярослава Мудрого и его сподвижников; неизвестным сказителем был автор «песни славы» – «Слова о полку Игореве»; галицкие земли сохранили имя певца Митусы.

Скоморохи, бродячие певцы и актёры, в своём творчестве соединили музыкальное искусство игры на бубнах, дудках, трубах и других музыкальных инструментов с танцами, акробатикой, жонглированием, фокусами и дрессировкой животных. Скоморохи были желанными гостями на городских и семейных праздниках, своими песнями и шутками-прибаутками создавая атмосферу веселья. Вокруг больших городов возникали целые поселения скоморохов, откуда они отправлялись в свои музыкальные путешествия по всей стране. К примеру, такие поселения существовали в Новгороде и вокруг него. Скоморошьи представления, содержащие острую социальную критику, зачастую вызывали гнев власть имущих. С распространением христианства скоморохи начали подвергаться гонениям за «бесовские песни» и «сотонинские обряды».

Церковное знаменное пение

Церковное пение византийского образца пришло на Русь вместе с принятием христианства; на Руси оно совершенствовалось и приобрело свои, древнерусские черты. К особенностям древнерусского церковного пения относятся знаменный распев, строгое мужское одноголосное пение и оригинальная запись нотных знаков. Инструментального сопровождения в русском духовном пении не было.

Знаки записи одноголосного пения обозначали как один звук, так и группу звуков, они могли указывать высоту и длительность звучания, отступать от которых не позволялось. Такая запись получила название знаменной (от слова «знамя» – знак) или крюковой (по наименованию одного из знаков, названный крюком). Каждый знак записи знаменного пения, помимо музыкального значения, имел и глубокий символический смысл. Например, один из знаков указывал, что во время пения душа должна быть устремлена к небесам, другой означал «отгребание от всякого зла». Древнерусское духовное пение просуществовало на Руси семь веков, начиная с XI века.

Одним из знаменитых видов церковного музыкального искусства, дошедший до наших дней, является колокольный звон, различающийся количеством звучащих колоколов и торжественностью звуков. Мерные удары в один большой колокол, называемый Благовестом, созывает верующих в храм Божий. Собственно колокольный звон делится на несколько видов: трезвон или звон во все колокола, оповещающий о торжественном, радостном событии; перезвон – удар поочерёдно в каждый колокол, знаменующий особое церковное действие; перебор или медленный звон каждого колокола с малого до большого напоминал о конечности бытия или означал печальную весть о похоронах. Предназначение колокольного звона – очищение мира от зла нашло свое отражение в поверье, что звон церковных колоколов способен оздоровить человеческий организм.

Музыкальное искусство Древней Руси отражало многогранные народные таланты, которые в дальнейшем привели к расцвету русской культуры.

Изображение (фото): Виктор Михайлович Васнецов. "Гусляры". 1899 год. Пермская государственная художественная галерея


Исторические события:


Участники событий и другие указанные лица:


Ньюсмейкер: Альянс Медиа Центр — 12906 публикаций
Сайт: mednolit.com/drevnerusskaya-muzyka

Интересно:

11.04.2026 16:35 Новости
ООО МПКМ запустило раздел с портфолио систем внешнего армирования
ООО «МПКМ» представило на своем сайте новый раздел, посвященный объектам, на которые в разные годы поставлялись системы внешнего армирования и сопутствующие материалы для усиления строительных конструкций. Новый проект стал не просто витриной выполненных поставок, а полноценной референс-базой, которая систематизирует многолетний опыт компании и показывает, как технологии композитного усиления применяются в самых разных условиях — от жилых домов и заводов до объектов энергетики, метрополитена и культурного наследия. Сейчас в открытой базе уже опубликованы сведения о 218 объектах и сферах применения в 104 городах. Работа над проектом потребовала значительного объема аналитики и восстановления архива: компания собрала и перепроверила данные по контрагентам, накладным, направлениям применения материалов и затем связала их с конкретными объектами, типами зданий, городами и отраслями. По...
10.04.2026 23:36 Новости
Выбраны лучшие бренды для подработки в ритейле
Цифровая платформа гибкой занятости Ventra Go! раскрыла результаты премии Ventra Go! Retail Awards. Сервис публикует рейтинг уже второй год подряд. Награда отмечает достижения ритейл-брендов в построении эффективной и уважительной культуры работы с гибким персоналом. Как были выявлены победители премии На платформе Ventra Go! зарегистрировано 2 млн+ исполнителей, которые каждый день выходят на подработку в 300+ брендов.  После завершения каждого задания исполнители могут поставить «звезды» – оценки и написать комментарий. В рамках Премии 2026 были проанализированы 610 000 оценок и 397 000+ отзывов и комментариев исполнителей, что втрое больше, чем в 2025 году. Были изучены отзывы исполнителей, которые ежедневно берут подработку в 25 000+ торговых точках. Лидеры были отфильтрованы по рейтингу — так появился шорт-лист из 12 брендов, чьи сильные стороны высоко оценили временные...
Punkt E примет участие в Natmall Expo 2026
09.04.2026 18:15 Мероприятия
Punkt E примет участие в Natmall Expo 2026
14–16 апреля 2026 года крупнейшая частная сеть зарядных станций для электромобилей в России Punkt E примет участие в 22-й выставке по развитию коммерческой недвижимости и масштабированию ритейла, точек питания, индустрии развлечений и сферы услуг Natmall Expo 2026, которая пройдет в «Крокус Экспо», Москва. Форум традиционно собирает экспертов отрасли для обсуждения актуальных тенденций, перспектив развития и внедрения новых технологий в сегменте коммерческой недвижимости. Участники смогут обменяться опытом и найти оптимальные решения для повышения эффективности своих объектов. На стенде Punkt E (B19) будут представлены решения по зарядной инфраструктуре, позволяющие повысить уровень комфорта клиентов и привлечь дополнительный трафик для ресторанов, торговых и офисных центров, а также других объектов коммерческой недвижимости. 14 апреля в 16:30 пройдет выступление...
Женская мода от Елены Мишаковой: полоска плюс горох
05.04.2026 19:24 Интервью, мнения
Женская мода от Елены Мишаковой: полоска плюс горох
Новая коллекция Misha’Le «Манифест свободы»: Полоска, горох и монохром в смелом оверсайз-виде Елены Мишаковой. В мире моды, где тренды мелькают как летние бабочки, Елена Мишакова, основательница бренда Misha’Le, всегда выбирает путь не просто следования, а переосмысления. Её новая коллекция «Манифест свободы» — это манифест свободы и смелости: оверсайз-силуэты, где классические принты полоска и горох оживают в креативных двухцветных сочетаниях светлых и тёмных оттенков, а монохром добавляет глубины и элегантности. “Раньше я любила осень в белом, чёрном и красном, — делится Елена. — Но весна требует свежести, и я решила поиграть с контрастами, чтобы каждая модель стала холстом для ярких образов”. Креативность полоски: от морской униформы к модному бунту. Полоска в одежде — это не просто узор, а история бунта и элегантности. Её путь начался в XVII веке во Франции, когда полосатые...
О том, как развивались и менялись театры, рассказали в Музее Москвы
04.04.2026 11:19 Аналитика
О том, как развивались и менялись театры, рассказали в Музее Москвы
Москва — город, подаривший миру понятие психологического театра. От первых общедоступных представлений до современного фестиваля «Театральный бульвар» традиция не прерывала развития ни в годы революций и потрясений, ни в эпоху электронных сервисов, киноплатформ и переизбытка развлечений.  «Комедиальная храмина» на Красной площади С чего начинался московский театр? С балаганных представлений на больших ярмарках и рыночных площадях. В 1702 году по велению Петра I на Красной площади, вдоль Кремлевской стены между Спасскими и Никольскими воротами, возвели «Комедиальную храмину» — первый государственный общедоступный театр. Играть в нем доверили немецкой труппе Иоганна Христиана Кунста, который был одновременно и режиссером, и художником, и артистом. «Стоили ярлыки (так назывались первые билеты) 10, шесть, пять и три копейки — дороговато для простого люда. Петр I приказал городские...